31/07/2023: Existen muy buenos cronistas que tienen el oficio del periodismo y que van a conciertos a buscar historias para narrar y, por otro lado, los hay como Juan Mendoza “Juanito Podrido” quien va a los conciertos de música alternativa y underground por gusto y ahí, se le ocurre la crónica. Varias de éstas las compiló en su reciente obra “Nosotros iniciamos el incendio” con la editorial independiente Producciones El salario del miedo. Juan Mendoza es también novelista y tiene ya varias obras. En este episodio, Juanito Podrido platicó contó su historia con el mundo de las letras, compartió varias reflexiones y, además, nos platicó de sus novelas “Mi reflejo en una montaña cubierta de nieve”, “Show del corazón sangrante” y su reciente novela “La fábrica de chocolates”. Además, escuchamos algunas de sus crónicas: “Cada verano llora” del concierto de Manu Chao, en la Plancha de Zócalo el 30 de marzo de 2000 y “La noche era nocturna” con Los exquisitos en el Multiforo Alicia el 13 de enero de 2006.

Transmisión 24/07/2023: Blood Dance es una banda de la Ciudad de México que conjunta sonidos del rock del siglo XXI con los sonidos underground de la cultura gótica. La fundó Alberto Martínez, guitarrista y segunda voz, además, la conforman Alex Vourdalak en la voz, Castel en los teclados, Brissa Morales en el bajo y Natasha en la batería. La banda vino al Estudio A de Radio Educación para tocar algunas piezas, además, escuchamos una entrevista a Brissa Morales y a Natasha. En este segundo y último episodio, escuchamos principalmente a este último. Nos platicó de cómo nació Blood Dance, de su particular forma de trabajar y tocar la batería con la composición espontánea, del entendimiento en el trabajo musical con Brissa y de las oportunidades y crecimiento que ha tenido Blood Dance.

Transmisión 17/07/2023: Blood Dance es una banda de la Ciudad de México que conjunta sonidos del rock del siglo XXI con los sonidos underground de la cultura gótica. La fundó Alberto Martínez, guitarrista y segunda voz, además, la conforman Alex Vourdalak en la voz, Castel en los teclados, Brissa Morales en el bajo y Natasha en la batería. La banda vino al Estudio A de Radio Educación para tocar algunas piezas, además, escuchamos una entrevista a Brissa Morales y a Natasha. En este primer episodio, este último nos platicó de sus inicios y trayectoria como baterista, de sus primeras bandas “El lago de ensueños” y “Bitter Gift”, la cual forma con Alberto Martínez, quien después fundaría Blood Dance. Además, escuchamos a Brissa Morales, quien nos platicó de su conexión con la música desde muy pequeña, por medio del baile, su necesidad de hacer música libremente, su temprano gusto por el bajo y su encuentro con Natasha y con Blood Dance.

Transmisión 10/07/2023: “Empecé a escuchar los cientos de cassettes de entrevistas que ella hizo en vida, de videos de VHS y a hurgar y a escuchar y escuchar (…) y ahí fui armando con la voz de Amparo la historia conductora de lo que iba a ser el guión” nos dice Modesto López, productor, artista, actor y creador de los discos y la editorial Pentagrama, sobre su reciente documental “Amparo Ochoa, se me reventó el barzón”. Tiene ya una larga lista de documentales sobre figuras importantes de Latinoamérica como Juan Reynoso, Antonio Preciado, José Carlos Becerra, Ernesto Cardenal, etcétera, en los cuales muestra lo que significan estos personajes entrañables. Amparo Ochoa es una de esas figuras, “…era un ser humano especial, de una gran alegría y firmerza”, nos dice. En este último fragmento de la entrevista con Rafael Catana, nos platicó del cómo pensó el camino para hacer este trabajo fílmico que se presentará del 21 al 28 de septiembre en la Sala Julio Bracho de la UNAM.

Transmisión 03/07/2023: Morriñas es una palabra muy habitual entre los gallegos, significa nostalgia de la tierra de origen. Es más acostumbrada, por obvias razones, entre los migrantes. Modesto López, productor, artista, actor y creador de los discos y la editorial Pentagrama, nos cuentra sobre su reciente obra que lleva como título esa palabra “Morriñas. Aguafuertes de mi andar por la vida”. En ella escribe acerca de su historia familiar a partir de las narraciones de sus padres que a su vez le contaron lo que decían los abuelos. En esta segunda parte de la entrevista, Modesto López platicó de una de las partes más trascedentes de su libro: Las vivencias, aprendizajes y juegos de su infancia. Además, narró de sus primeros acercamientos a las luchas sociales, con su adhesión a una protesta nacional contra una propuesta de educación religiosa obligatoria y la participación de él y su familia en el Partido Comunista.

Transmisión 26/06/2023: Morriñas es una palabra muy habitual entre los gallegos, significa nostalgia de la tierra de origen. Es más acostumbrada, por obvias razones, entre los migrantes. Modesto López, productor, artista, actor y creador de los discos y la editorial Pentagrama, nos cuenta sobre su reciente obra que lleva como título esa palabra “Morriñas. Aguafuertes de mi andar por la vida”. En ella escribe acerca de su historia familiar a partir de las narraciones de sus padres que a su vez le contaron lo que decían los abuelos. Nos cuenta de su vida en general. En esta primera parte, narra las historia de la vida en Galicia, de la travesía que vivieron durante el viaje por el Atlántico para buscar en Argentina una nueva vida. Nos cuenta, también, de su nueva vida en el barrio de la Boca en Argentina.

Transmisión 19/06/2023: Jorge Buenfil es una pieza importante para la trova yucateca. Es arreglista, compositor, productor y músico, originario de Tekash Yucatán. Creció en un ambiente musical de boleros, tríos y músicos yucatecos. Viajó desde muy joven a la Ciudad de México, pero no olvidó sus raíces y las retomó después musicalmente. Su relación con grandes músicos como Óscar Chávez, Alfredo Zitarrosa, Pastor Cervera y muchos más, le dio una gran formación musical. En esta cuarta parte de la entrevista nos platicó del ambiente musical de Mérida, con Juan Acereto, Pastor Cervera en los boleros y Sergio Esquivel en las baladas. Además, habló de los intentos de la nueva herencia de la trova yucateca. Asimismo platicó de su primer disco, a pesar de su disgusto con los estudios de grabacióncon. Finalmente, platicó de los planes para seguir creando y difundiendo la trova yucateca.

Transmisión 12/06/2023: Jorge Buenfil es una pieza importante para la trova yucateca. Es arreglista, compositor, productor y músico, originario de Tekash Yucatán. Creció en un ambiente musical de boleros, tríos y músicos yucatecos. Viajó desde muy joven a la Ciudad de México, pero no olvidó sus raíces y las retomó después musicalmente. Su relación con grandes músicos como Óscar Chávez, Alfredo Zitarrosa, Pastor Cervera y muchos más, le dio una gran formación musical. En esta tercera parte de la entrevista nos platicó de su relación y proyectos con grandes músicos como Óscar Chávez. Nos habló también de su acercamiento a músicos de la trova yucateca como Pastor Cervera, Guty Cárdenas y Ricardo Palmerín. Además, platicó de algunas de sus producciones disqueras con Fotón y Pentagrama.

Transmisión 05/06/2023: Jorge Buenfil es una pieza importante para la trova yucateca. Es arreglista, compositor, productor y músico, originario de Tekash Yucatán. Creció en un ambiente musical de boleros, tríos y músicos yucatecos. Viajó desde muy joven a la Ciudad de México, pero no olvidó sus raíces y las retomó después musicalmente. Su relación con grandes músicos como Óscar Chávez, Alfredo Zitarrosa, Pastor Cervera y muchos más, le dio una gran formación musical. En este segundo episodio platicó con Rafael Catana de lo que significó en su trayectoria y en la de muchos músicos el proyecto El Machete, profundizó también en la importancia que tuvo Alfredo Zitarrosa para su formación musical y además platicó de otros proyectos laborales y de música.

Transmisión 29/05/2023: Jorge Buenfil es una pieza importante para la trova yucateca. Es arreglista, compositor, productor y músico, originario de Tekash Yucatán. Creció en un ambiente musical de boleros, tríos y músicos yucatecos. Viajó desde muy joven a la Ciudad de México, pero no olvidó sus raíces y las retomó después musicalmente. Su relación con grandes músicos como Óscar Chávez, Alfredo Zitarrosa, Pastor Cervera y muchos más, le dio una gran formación musical. En este primer episodio, narró de su vida de escuela en la Ciudad de México, la cual lo acercó a la música por medio del teatro, de su acercamiento al Partido Comunista junto con su esposa Salomé. Además, nos platicó de su acercamiento a espacios subterráneos musicales como la Peña del Nahual, lo cual lo condujo a acarcarse  la agrupación Tupc Amaru o a la banda Machete, que fue una escuela para él y muchos.

Transmisión 23/05/2023: Tanto Ulises Peña como Rodolfo Samperio crecieron en familias cercanas a la música y sobre todo, al rock, además, los dos tenían gusto por la pintura y el dibujo. Al final, en su vida adulta se encontraron para formar Odelay, un ensamble acústico binacional de la Ciudad de México, conformado por Ulises Peña, en el contrabajo, Rodolfo Samperio en la guitarra, la voz y la composición y Alberto Herrera en las percusiones y coros. Vinieron los dos primeros a Pueblo de patinetas para platicarnos de sus historias y reflexiones en torno a la música y a la vida. En este segundo episodio, Rodolfo nos platicó de los aprendizajes de su ida a Finlandia, Ulises de su primera banda Funkme. Ambos explicaron sobre el significado del nombre del grupo y la binacionalidad presente en la banda. Platicaron también sobre su tendencia al Movimiento delicia.

Transmisión 15/05/2023: Tanto Ulises Peña como Rodolfo Samperio crecieron en familias cercanas a la música y sobre todo, al rock, además, los dos tenían gusto por la pintura y el dibujo. Al final, en su vida adulta se encontraron para formar Odelay, un ensamble acústico binacional de la Ciudad de México, conformado por Ulises Peña, en el contrabajo, Rodolfo Samperio en la guitarra, la voz y la composición y Alberto Herrera en las percusiones y coros. Vinieron los dos primeros a Pueblo de patinetas para platicarnos de sus historias y reflexiones en torno a la música y a la vida. En este primer fragmento nos platicaron de la gran experiencia organizativa y comunitaria en la música, reflejada en las letras y composiciones de la banda. Ulises platicó de sus maestros, de sus estudios musicales, de sus compañeros en el camino de la música y, por su parte, Rodolfo platicó de sus orígenes musicales y de su hacer en la composición.

Transmisión 08/05/2023: Mauricio Chinoy desde niño conoció su voz y se sintió atraído por el canto, la música, la poesía y la filosofía. Su historia y su vida solitaria le daban gran amplitud para la reflexión. El ambiente de mar y de cerros de San Antonio, chile, también fue una gran inspiración para su creatividad. En contraste a su primera formación religiosa, más adelante entró al mundo del punk y de los movimientos sociales. En esta tercera y última parte de la entrevista, Chinoy platicó de su impacto en internet y de lo agudo de su voz, también sobre la influencia de la poesía en sus textos y, finalmente, habló acerca de sus reflexiones sobre el hacer discos. Ahondó en dos materiales “Qué salgan los dragones” y “El loco medieval” además, platicó de su actual estancia en México.

Transmisión 01/05/2023: Mauricio Chinoy desde niño conoció su voz y se sintió atraído por el canto, la música, la poesía y la filosofía. Su historia y su vida solitaria le daban gran amplitud para la reflexión. El ambiente de mar y de cerros de San Antonio, Chile, también fueron una gran inspiración para su creatividad. En contraste a su primera formación religiosa, más adelante entró al mundo del punk y de los movimientos sociales. En eta segunda parte de la charla con Rafael Catana, nos platicó de su historia con la guitarra y al cueca chilena, no habló, con más detalles, de los ritmos musicales que recorrió, de sus vivencias y estudios de música en Valparaíso, muy enlazados con los procesos de movimientos sociales. Además, charló de sus primeros intentos de posicionarse en la escena musical y su encuentro con el cantautor chileno Miguel García, lo cual le dio un gran empuje en su carrera musical.

Transmisión 24/04/2023: Mauricio Chinoy desde niño conoció su voz y se sintió atraído por el canto, la música, la poesía y la filosofía. Su historia y su vida solitaria le daban gran amplitud para la reflexión. El ambiente de mar y de cerros de San Antonio, Chile, también fue una gran inspiración para su creatividad. En contraste a su primera formación religiosa, más adelante entró al mundo del punk y de los movimientos sociales. En este primer episodio platicó con Rafael Catana acerca de su infancia evangélica y de sus juegos imaginativos, también nos platicó de su banda de punk Don Nadie, de sus problemas con el alcohol, drogas y depresiones emocionales, de sus guitarras y exploración en la composición alimentada por la poesía, de la rebeldía en la universidad, de Argentina y de Valparaíso y finalmente, del origen de su nombre: Chinoy.

Transmisión 17/04/2023: “Para andar en el monte hay que sentirse animal” dice César Alcázar al contar la historia del título que le dio a su reciente y primer disco “Sentirse animal” y que viene a presentar hoy a Pueblo de patinetas. César Alcázar es trompetista, letrista, guitarrista, músico callejero. En este segundo episodio platicó acerca de la experiencia de escribir sus propias letras, su encuentro con artistas que le han dado mucho aprendizaje como Roberto Cabrera, Marlon Rodríguez o el mismo Catana. También narró el proceso de grabación de su disco en el Estudio de Charles Bolaños.

Transmisión 10/04/2023: “Para andar en el monte hay que sentirse animal” dice César Alcázar al contar la historia del título que le dio a su reciente y primer disco “Sentirse animal” y que viene a presentar hoy a Pueblo de patinetas. César Alcázar es trompetista, letrista, guitarrista, músico callejero. En este primer episodio, charló con Rafael Catana acerca de su historia con la música, cercana desde casa y después en la escuela primaria y secundaria, además, platicó de su recorrido por diferentes géneros musicales como el metal, grain, punk, rock y cantautores mexicanos. Escuchamos algunas piezas de su nuevo material grabadas en el Estudio A de Radio Educación.

Transmisión 03/04/2023: Egon Soda es una banda de rock de Cataluña y está formada por Ricky Falkner (voz y bajo), Charlie Bautista (teclados), Xavier Molero (batería), Ricky Lavado (percusión), Pablo Garrido (guitarra) y Ferran Pontón (guitarra y letras). En esta ocasión, tuvimos en Pueblo de patinetas a Ricky Falkner y a Ferran Pontón, quienes, tienen una conexión para el dueto. Ferran es un asiduo lector y aficionado de la poesía y es quien escribe las letras, Ricky es quien interpreta las piezas en una suerte de simbiosis como lo expresa Ferran. Hacen dueto acústico en las calles y ahora juntos charlan con Rafael Catana sobre la historia y cimientos de su banda, sus intereses, sus reflexiones musicales y, además, nos platicaron sobre su disco “Bella Aurora”. Escuchamos algunas piezas grabadas a dueto en el Estudio A de Radio Educación.

Transmisión 27/03/2023: “Siempre hubo cantos, gritos, amor y pasión por la música en mi familia” nos dice Chris Becerril para narrar la trascendencia de la música en su núcleo familiar. Recuerdos de su abuelo tocando la guitarra en la cama, de su mamá cantando mientras hacía los quehaceres y de su tío rockero. Todo esto influyó para lo que es ahora Chris Becerril, un cantautor y guitarrista que creció en Naucalpan, Estado de México. Narró acerca de su historia musical en el barrio, de su incursión en el rock mexicano, de lo difícil de ser músico independiente y de sus bandas Mexicali y Mama Sexta. Escuchamos algunas de sus piezas grabadas en el Estudio A de Radio Educación.

Transmisión 20/03/2023: Alex Arjón es un artista, pianista y youtuber originario de la Ciudad de México, vino a Pueblo de patinetas para platicar acerca de su trayectoria artística y cultural, formada primero con un piano que le regalaron sus padres y después como alumno del Faro de Oriente y de la Escuela de Música Mexicana. Ha sido alumno y trabajado con artistas como óscar Chávez, Guillermo Maciel y Tania Nicté. Nos platicó, de sus raíces en la música mexicana y, además, de su experiencia como youtuber en el canal “Hey Alex!!”. Escuchamos algunas piezas que interpretó en el piano del Estudio A de Radio Educación.